Как не нужно петь

Как не нужно петь
Сегодня мы поговорим о том, как не нужно петь, и выявим основные ошибки начинающих вокалистов

1   Кумиры и начинающий исполнитель

Подражание кумиру – главная ошибка, которую совершают начинающие вокалисты.

Запомните, не нужно петь, подражая вашему любимому исполнителю!
Каждый голос уникален, будьте уникальны и вы. Не забывайте, копия – всегда остается копией и никогда не будет оригиналом. Тем более что вы не принимаете участие в конкурсе двойников.
Конечно, слушать выступления певцов необходимо, но для того, чтобы учиться и анализировать их пение.

Возьмите себе за правило: слушая вокалиста, акцентируйте свое внимание на том, как он держится на сцене, как двигается, как передает характер и образ. Проследите за мимикой – ее подвижностью и выразительностью.

Анализируйте дикцию и артикуляцию – понятен ли текст песни, слышны ли окончания слов. Проследите за дыханием певца и ровностью звучания звуков на протяжении всего диапазона.

Слушайте и впитывайте в себя, учитесь и совершенствуйте свой голос!  

 

2  Не демонстрируйте боязнь исполнения

Забудьте, что вы – начинающий исполнитель.
Получайте удовольствие и кайфуйте от своего пения, от музыки, мелодии, от того что вы что-то уже умеете. Да, в прошлой статье я писала о том, что нужно контролировать свое исполнение даже во время выступления. Но не бойтесь спеть фальшиво ноту, не выполнить какую-то техническую задачу. Будет больше опыта — будет качественнее исполнение.

 

Горе тому исполнителю, который не проживает, не пропускает сквозь себя передаваемые чувства. Но все должно быть в меру – не переусердствуйте, чтобы не было наигранности и не искренности. Не раствориться в эмоциях, а передать их и поделиться со слушателями – вот задача исполнителя. Если сможете вызвать ответные чувства у слушателя – считайте, что со своей задачей как исполнитель вы справились.

 

3   Неумение вести себя на сцене

 

Вокалисты

Многие начинающие исполнители впадают в крайности – один певец зажат, не уверен в себе, он как будто извиняется за то, что только-только делает первые шаги на вокальном поприще. А другой – развязный, самоуверенный.

И где же та грань, когда певец и свободен на сцене, и не выглядит вульгарно? Лучшие качества у исполнителя разовьются и укрепятся с опытом, с вокальной практикой, а поможет в этом общая культура человека.

Совершенствуйте не только свой вокальный голос, но и общечеловеческую культуру! И тогда к вам придет уверенность в своих силах, своих возможностях, и ваше поведение на сцене будет достойным.

 

4   Громче – не значит «лучше»

Не нужно стараться петь громко. У начинающего певца громкое исполнение, как правило, связано с горловым пением, когда усиливается нагрузка на связки. Голосовые связки быстро устают, появляется напряжение в голосе, или форсирование. Все это чревато последствиями – могут появиться узелки и не смыкание связок, которые очень сложно лечить.

Запомните – следует не кричать, а применять контрастную динамику (тихо, громко) и подвижную динамику (постепенное усиление и ослабление громкости). А еще нужно научиться пользоваться резонаторами, которые усиливают звучание голоса. Узнать о резонаторах можно в этой статье

 

5   Пение без опоры

Занимайтесь дыхательными упражнениями, чтобы не только понять, что такое «опора» звучания, но и научиться петь на опоре, когда воздух из легких выходит без толчков, ровно и не встречает на своем пути никаких преград, словно луч света, исходящий от маяка, и этот луч прорывает темноту неба и указывает путь кораблям.

Запомните этот образ, и во время пения воздух будет расходоваться правильно и экономно, а звучание голоса приобретет свободу и полетность.

 

6  Не меняйте положение гортани

У начинающего вокалиста звуки часто разношерстные. Одна из причин такого звучания – подвижная гортань: при пении высоких звуков положение гортани высокое, и, наоборот, при пении низких звуков гортань занимает низкое положение.
Помните, гортань должна иметь зафиксированное положение, как будто вы поете «в одну точку», а не прыгаете за каждым звуком.

 

7   Пение плоским звуком

Плоский звук еще называют «белым». Это звучание голоса без тембральной окраски. Чтобы исправить ошибку, нужно петь с высоко поднятым мягким нёбом. Тогда звук будет округлым и приятным по тембру.

 

8  Не пойте от случая к случаю

Певец-исполнитель

Уделяйте время репетициям. Регулярность занятий – вот залог вашего успеха. Распевки, упражнения, вокализы, дыхательные, артикуляционные, дикционные упражнения, скороговорки – должны присутствовать на каждом занятии.

Выработайте комплекс упражнений и совершенствуйте звучание своего голоса от урока к уроку.

Спустя некоторое время, вы услышите, что занятия не прошли даром – ваш голос зазвучал и окреп, стал ярче и выразительнее.

 

Вот такие не сложные, но действенные рекомендации – как не нужно петь, и как исправить ошибки, возникающие у начинающего вокалиста.

Занимайтесь, и с вами будет успех!

С уважением, Ирина Анищенко

 

 

 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован.

© 2018 Вокал в музыкальной школе